ザック・クレッガー監督『バイオハザード』を鑑賞。B級ホラー・コメディとしての面白さ、ゲーム初心者のPOVを思わせるサバイバル感、音響演出、そして自分が求めていた恐怖とのズレを考える。
Prefuse 73『One Word Extinguisher』を聴く。切り刻まれたデジタルノイズとヒップホップの肉体性、ヨレたビート、日本の鉄道音が描き出す、冷たくも体温を帯びた都市の音響。
アーセナル対リーズ戦を振り返り、マドゥエケの左WG起用、カラフィオーリとブルーノのゴール、ライスの働きを分析。個人的MOMに選んだコンサの守備対応や、ギョケレシュが生きるスペースの問題など、試合の数字だけでは見えない戦術と選手の魅力を考察する。
スティーブン・スピルバーグ監督『ディスクロージャー・デイ』を鑑賞。映像や音響が生み出す未知への不安、地球外生命体の情報開示と社会の混乱、テレビが担う公共性を考察する。人間の優位性として描かれる共感から、分断された現代社会や異質なものを受け…
伊勢原の廃墟に差し込む夏の光を追った『真夏の光線〜伊勢原編Ⅲ〜』。階段、白と黒の部屋、奇妙な和室、雨と光。退廃と自然が交差する空間に生まれる、偶発的な美を写真と言葉から考える。
アンドレイ・タルコフスキー監督『惑星ソラリス』を観て考えた、理解不能な他者、愛、記憶、現実、自我の境界。説明しすぎない映像と余白が、鑑賞者の精神をどう侵食するのかを考察する。
globe『FACES PLACES』を今改めて聴くと、その音響の密度に圧倒される。小室哲哉が構築した音の積層、シームレスな展開、冷たさと高揚が交錯する空間から、90年代という時代の音を考える。
『セックス・ピストルズ 破壊の設計図』を、グレン・マトロックの視点とニューヨーク・パンクからの流れから考える。マクラーレンやヴィヴィアン・ウエストウッドの存在、初期衝動、若い頃に焼き付いた音楽とスタイルの強度について綴った映画評。
映画『室町無頼』を鑑賞。入江悠が室町時代をマカロニ・ウエスタンやアニメのような軽妙さで描く面白さに注目し、外連味のある画、泥臭い殺陣、音楽、そして大泉洋演じる蓮田兵衛について考える。
日本代表vsエクアドルは0-0、PK戦5-4で日本が勝利。佐野海舟の鋭い読み、久保建英の侵入とスルーパス、瀬古歩夢の対応など、対人強度の高い90分から見えた日本代表の現在地とビルドアップの課題を振り返る。
『ハート・オブ・ビースト』を観て感じた、ブラッド・ピットの肉体とミリタリースタイル、アラスカの自然、そして犬オーディンとの関係性について。サバイバルの先にある「生きる」という本能を考える映画レビュー。
日本代表vsベネズエラ代表は2-1の劇的な逆転勝利。斉藤や熊坂ら新戦力の前半から、久保建英、鎌田大地、上田綺世ら主力が作った後半まで、試合の流れと印象に残ったプレーを振り返る。
『半世界』を観て残ったのは、人を理解することの不確かさと、それでも重なっていく人生の時間だった。稲垣吾郎の演技、炭焼きという営み、3人の友情関係から、作品に残された余白を考える。
市川春子『25時のバカンス』を読む。美と醜、静寂とグロテスクが溶け合う独特の短編集。その構図や夜の描写、寓話性に漂う冷たい美しさを一人の読者として綴る。
映画『草の響き』を、佐藤泰志の原作、斎藤久志の演出、ランニングやスケボー、水泳といった身体性から読み解く。心と身体、正常と異常の曖昧な境界について考えた映画評。
伊勢原の廃墟「ホテル・メルヘン」を訪ね、夏の光と緑、剥落した色彩や古びた素材が生み出す美を写真と随筆から見つめる。廃墟はなぜ美しく見えるのか、その理由を考える。
アーセナル対ブライトン、まさかの0-3。なぜブライトンの強度と決定力の前に何もできなかったのか。トランジション、プレス、決定機から敗戦の意味を考える。
クリストファー・ノーラン監督『オデュッセイア』を観て、叙事詩特有の語り、神話と時間、オデュッセウスの「意志」を軸に、その映像と音響の迫力を考えた映画感想。
アーセナルが挑んだカラバオカップ3回戦を振り返る。16歳ダウマンとサーモンの躍動、ギマラン、スビらの存在感から、若手と充実したスカッドが描くアーセナルの現在地を考える。
三島由紀夫文学館を目的に、山中湖へ日帰りで訪れた記録。約3万点の資料に触れ、文学の森を歩き、湖畔を走ることで見えてきた山中湖のもう一つの表情を綴ります。
Major Lazer『Guns Don't Kill People,Lazers Do』を、ダンスホール・レゲエとエレクトロの衝突という視点から聴き直す。夏の熱気を生む音像と、今なお色褪せない中毒性について綴った一枚の音楽評。
『バックルームズ』はなぜ、明るい黄色い空間をこれほど不気味に見せるのか。ケイン・パーソンズが描くリミナルスペースを、音、光、記憶、都市伝説の視点から読み解く。
アーセナルがサンダーランドを2-0で下したプレミアリーグ第4節。ラヤのPKセーブ、ブルーノ・ギマランイスの初ゴール、激しい肉弾戦から、今季のアーセナルの強さを考える。
アーセナルがナポリを1-0で下したCL初戦を振り返る。堅い守備ブロックに苦しんだ攻撃、26本のシュート、そして決勝点を決めたウーデゴール。スタッツと試合内容から、好調なキャプテンと新戦力の現在地を考える。
『ハロウィン』1978年版を鑑賞。マイケル・マイヤーズの不確かな恐怖、町を捉える引きの画、ジョン・カーペンター自作の音楽が生む静かな恐怖の魅力を考える。
『フランキー・フリーコ』を、80年代映画への愛、実物パペット、アナログシンセ、ブラックコメディから読み解く。馬鹿馬鹿しさがなぜこんなにも心躍らせるのか、その魅力を綴った映画評。
アーセナルがチェルシーを2-1で下したロンドンダービーを観戦。流動性、トランジション、セットプレー、ハヴァーツやラヤの働きから、アルテタのチームが見せた進化を考える。
岡崎京子『エンド・オブ・ザ・ワールド』を収録5編から読み解く。殺人、吸血鬼、夏の記憶、破滅する青春、家族の愛。POPな筆致の奥に潜む不穏さと、日常を透徹して見つめる岡崎京子ならではの視線を辿る。
映画『ブルータリスト』を、ブルータリズム建築の思想、VistaVisionによる映像美、ダニエル・ブルムバーグの音楽から考察。215分の果てに現れる、美による自己肯定と建築家ラースローの勝利について綴る。
アーセナルvsアストン・ビラは1-0ながら、終盤まで息をつかせない総力戦となった。堅固な守備ブロック、鈴木彩艶の初陣、エゼ投入で変わった攻撃、ライスの驚異的なカバーリングから勝利の中身を振り返る。
